Невс

Првенство Кандинских абстракциониста изазива представу Хилма аф Клинт у музеју Гуггенхеим

У Гугенхајм музеју у Њујорку представљена је изложба "Слике за будућност" - приказ дела Хилме аф Клинт, шведског уметника с краја КСИКС - почетка КСКС века. Прва самостална изложба у Сједињеним Државама посвећена је пробојним годинама (од 1906. до 1920.), када је први пут почела да ствара апстрактне и запањујуће имагинарне слике које сада присиљавају историчаре уметности да преиспитају модернизам и његов развој.Када је Хилма аф Клинт 1906. године почела да пише радикално апстрактне слике, они су били мало слични ономе што су уметници створили пре ње: храбри, шарени и без икакве везе са било чим препознатљивим у овом свету. Само неколико година касније Вассили Кандински, Казимир Малевицх, Пете Мондриан и њихови сљедбеници подузели су сличне кораке како би своје радове ослободили репрезентативног садржаја.Лабуд Хилме из Клинта1915 Иако су многи од познатих савременика Хилме аф Клинт објавили манифесте и били широко изложени, она је своје иновативне слике задржала углавном у својој личној колекцији. Уметник их ријетко приказује и, увјерен да свијет још није спреман да схвати њене радове, постави услов: радови неће бити приказани двадесет година након њене смрти. Због тога, до 1986. године, историчари уметности и познаваоци готово ништа нису знали о раду Клинта и озбиљно су се обраћали њеним платнима и цртежима само у наредне три деценије.

Хилма аф Клинт у својој радионици (око 1895). Извор: Википедиа
Хилма аф Клинт рођена је у Стокхолму 1862. године и потицала је из галаксије поморских хероја и картографа. Године 1887. дипломирала је са почастима на Краљевској академији ликовних умјетности и убрзо се етаблирала као угледни умјетник. Излагала је вјешто изведене фигуративне слике и неко вријеме служила као секретар Удружења жена умјетница Шведске.

Исте године била је дубоко ангажована у спиритуализму и теозофији. Ови облици духовне потраге били су веома популарни у Европи и Сједињеним Државама, посебно у књижевним и умјетничким круговима. Људи су настојали помирити древна религијска увјерења са научним достигнућима и новом свијешћу о глобалној плуралности религија. Кл Клинт је почео да похађа сесије након што је изгубио млађу сестру, а преокрет у апстракцији у њеном раду био је резултат експеримената са спиритуализмом. Ушла је у групу жена које су себе назвале „петорицом“, довеле у стање транса или „послале енергију“ користећи машину звану „психограф“.
  • Хилма аф Клинт, "Првобитни хаос, бр. 7" (1906/07). Фондација уметника, Стокхолм
  • Хилма аф Клинт, "Првобитни хаос, бр. 13" (1906/07). Фондација уметника, Стокхолм
Спирале, фрактални обрасци и изгребани фрагменти текста након сесија "петица" са аутоматским писањем и цртежима изгледају као примарни хаос, из којег је настала смела апстракција "Десет најважнијих" (1907). Ово је серија од десет зидних слика које представљају симболичну слику животног циклуса. Прва два су детињство, а затим младост, зрелост, зрелост и старост. Пуна осцилирајућих апстрактних фигура, слике су, ипак, савршено избалансиране иу одвојеним композицијама иу опћој структури, а експресивна слобода којом је написано "Десет најважнијих" вјеројатно је омогућена чињеницом да Аф Клинт готово никада показао ове радове.Серија "Десет најважнијих", №4. Рани животХилма аф Клинт1907Десет најважнијих. Рани животХилма аф Клинт1907Серија "Десет најважнијих", №7. Зрелост Хилма аф Клинт1907 Чланови Петорке су такође веровали да могу да нађу везу са „највишим мајсторима“ - духовима по имену Амалиел, Ананда, Цлеменс, Естхер, Георг и Грегор. Један од њих је наводно задужио Аф Клинта да напише "Слике за храм". Овај циклус сада заузима значајан дио изложбе у Гуггенхеим музеју. "Амалиеле ми је наредио, и одмах сам одговорио да," написао је уметник. "То је постало главни поредак у мом животу."
Ова дела, настала између 1906. и 1915. године, одражавају покушај формулисања мистичних погледа на стварност. Стилски, они су запањујуће разнолики, укључујући и биоморфне и геометријске форме. Међу њима су велике и мале величине; и са максималистичким и минималистичким приступом композицији и боји.
  • Хилма аф Клинт, "Олтар, №1" (1915). Фондација уметника, Стокхолм
  • Хилма аф Клинт, "Тхе Дове" (1915). Фондација уметника, Стокхолм
Хилма аф Клинт је хтела да обесе ове радове у спирални храм, али ти планови се нису остварили. Чак и неколико година након завршетка циклуса, наставила је да гура границе свог новог апстрактног вокабулара, експериментишући са формом, темом и серијом у креирању бројних својих најсјајнијих радова.
Изложба “Хилма аф Клинт. Слике за будућност "ради у музеју Гуггенхеим у Њујорку до 23. априла 2019. године. Уметност: прочитајте нас у Телеграму и погледајте на Инстаграму
Према материјалима на званичном сајту музеја Соломона Р. Гуггенхеим и атрнет Невс. Главна илустрација: Хилма аф Клинт, Серија олтара (с лева на десно) бр. 2, бр. 3 и бр. 1; пхото - Георге Етхередге / Тхе Нев Иорк Тимес

Загрузка...