



Највише на аукцији била је скулптурална инсталација кинеског уметника дисидента Аи Веивеи "Круг животиња / Зодијак глава", купљених за 4,4 милиона долара. (ил. горе) и штампа Андија Вархола Диамонд Дуст Схоес - $ 3,5 милиона. Сет “Апоцалипсе ин Арт” Виталија и Елена Василиевих такође је заузео треће место у топ 10 продаје дневне секције за трговање.


Апокалипса у уметности је концептуални пројекат који приказује најзначајније музеје модерне уметности у свету у сценарију природних катастрофа: тачне копије музејских зграда су фотографисане на стварним локацијама. Пројекат је премијерно приказан у оквиру званичног програма 14. Венецијанског бијенала архитектуре у јуну 2014. године, гдје је инсталација Васиљевљеве „Апокалипсе у умјетности“ постала дио међународне изложбе „Тиме Спаце Екистенце“.
Затим су у серију укључене слике пет музеја - Модерна Модерна галерија Тате (фр. Модерн - нев) - уметнички стил у уметности, који је настао крајем 19. века и владао до почетка Првог светског рата. Карактеристичне одлике су декоративност, глатке линије и заобљеност облика, њихова флексибилност и флуидност. Такође, у модернитету ћете наћи обиље украса и украса, пажњу на биљке, природне мотиве, а бројке ће бити равне, као на плакатима и витражима.Прочитајте даље у Лондону, Центру Помпидоу у Паризу, музеју Соломона Гугенхајма и Новом музеју у Нев Иорку, и такође Музеј савремене уметности у Нитероу (Рио де Жанеиро). Од тада, серија је допуњена фотографијама на којима је приказан Венецијански центар за савремену уметност Францоис Пинот Пунта делла Догана, Виталии и Елена Василиеви су украјински визуелни уметници који су објављени у часопису Фоцус, магазину БиХ и другим ауторитативним публикацијама; излагао у галеријама у Немачкој, САД, Француској, Великој Британији и Украјини, објавио неколико ауторских књига.
Василиевс су аутори концептуалних мултимедијалних пројеката НО АРТ (Галерија М17, Кијев, 2012), НЕО (Венецијанско бијенале савремене уметности, 2013) и ИНСПИРЕД (Пунта делла Догана, Венеција, 2014, Арапски музеј савремене уметности, Доха, 2015).

Техника: уље, емулзија, акрил-акрил - колоквијално име водорастворљивих боја које се заснивају на акрилној смоли. Везујући елемент је вода, која осигурава брзо сушење, након чега се боје више не растварају с водом, већ се испиру само посебним отапалима.Прочитајте више, гоуацхеГоуацхе (од француског. Гваш - мокро) је врста боје у којој се користе матиране водотопиве боје. Они се такође називају овим термином. Гваш настао у 11. стољећу, када су љепило и бјелине додани акварелу како би се постигла већа густоћа. Његова текстура ствара непрозирну слику, може преклапати "лоша" места. У средњем веку, боје гваша створиле су минијатурне књиге у књигама. Ренесансни уметници су их користили за скице. У Русији је гваш постао популаран међу уметницима постера. У штафелајном сликарству користи се за декорацију декоративних елемената, у комбинацији са мастилом или акварелом. Гваш не ради само на папиру, већ и на платну, шперплочи, тканини, а боја се прво наноси танком флоком и затим прекрива дебелом. Ту је уметност и плакат. Читањем, позлатом, пепелом, песком, металом, керамиком ... Радна величина - 282 × 192 × 35 цм

Радови Ци Твомбли, не губе простор: рад на папиру "Унтитлед" продат је за 482.500 фунти (Ци Твомбли, Унтитлед, 1962, 50.2 × 69.9 цм)


- Барри Фланаган - Харе он Пирамид, 1988, 205 к 189 к 46,5 цм - 482 500 фунти
- Анисх Капоор (Анисх Капоор, Без назива, 2003, црни гранит, 86,7 к 73,4 к 50,9 цм) - £ 362,500



Дела Иаиеи Кусаме уживају непроменљив успех, као и арогантну ретроспективу уметника који се крећу широм света!
Иаиеи Кусама - Бундева (Иаиои Кусама - Пумпкин, 1990, акрил на платну, 52,6 × 45,4 цм)
по горњој процени од 70.000 фунти је продато за 206.500 фунти
Па, „скромна“ скулптура 10,5 × 10,5 × 9 цм, такође бундеве, „лево“ за само £ 23,750

Јеан-Мицхел Баскуиат је Американац из Нев Иорка, син имиграната са острва Хаити. Из сиромашног уличног уметника "графити" прешао је до богатог човека, лудака, пријатеља Ендија Ворхола и ... усамљеног човека који је умро од тровања дрогом у доби од 27 година.
„Не размишљам о уметности када сликам. Покушавам да размишљам о животу ”, рекао је. Можда и купци радова ове аукције на свој начин размишљају о животу у свим његовим модерним уметничким манифестацијама.