Невс

Пикасо - у студију! Промене простора, музике и света - на изложби у Мадриду

Студио за уметника - његов лични универзум. Овдје мајстор проводи већи дио свог живота, овдје га посјећују прилично материјалне музе, дајући му инспирацију, и управо се у студију рађају ремек-дјела. Пикасова дела, у комбинацији са темом "студија", могу се видети у опсежној ретроспективи мадридског музеја Фундацион Мапфре. Ретка платна, господо!На изложби “Пицассо: у студију” посјетиоцима је представљено 80 платана, 60 цртежа и гравура, 20 фотографија и више од 10 мастер палета. Радови су прикупљени из 25 музеја и збирки, а многи су изложени изузетно ријетко. Јединствена прилика да погледате у студио једног од најпознатијих креатора КСКС века! Пицассо Студио је посебна територија: овдје се претвара у пустињака, затим власник салона, насликао је аутопортрете и писао голе моделе.

Аутопортрет: од кубизма до класицизма

Изложба се отвара познатим платном. Аутопортрети аутопортрета написали су не само портретисти. Познавање света кроз проучавање сопствене слике је широко распрострањено међу мајсторима киста свих времена. Прочитајте више Портрет је реалан жанр који приказује постојећу особу или групу људи. Портрет - у француском читању - портрет, из старог француског портрета - "репродукујте нешто у реду." Други аспект имена портрета лежи у застарелој ријечи "парсуна" - од латинског. персона - "особа; особа". Прочитајте више са палетом. Неутемељено лице аутора, јака, снажна фигура јасно илуструје унутрашње поверење уметника. Пикасо постаје све популарнији у срцу паришке уметничке авангарде. 24-годишњи младић приказан на слици пршти од здравља и унутрашње снаге. Постепено, радови Пабла Пикаса почињу све више да показују своја истраживања у области психологије личности, изражених кроз спољни простор. Једноставно речено, шта је студио - тако је и мајстор. Да ли се мијењају његови погледи, укуси и идеје? Аутор и његов студио на платнима изгледају другачије, претварајући се у прави уметнички објекат. Постоји посебан стил уметника у презентацији простора: на пример, он приказује собу из више углова одједном. Најупечатљивији пример овог стила је рад „Радионице“ из 1920. године. У овом тренутку јасно је уочљив постепени прелаз из кубизма у класицизам, на који ће се уметник враћати поново и поново.Радионица у Вили Калифорнија у ЦаннесПабло Пицассо1956, 114 × 146 цм

Модел у студију: између класицизма и надреализма

Инспирисано путовањем у Италију, расположење се огледа у каснијим радовима аутора. Пицассо храбро експериментише и открива своју страст према надреализму. Његове студијске слике су написане на оштар, насилан начин. Мало касније, Пабло Пикасо наставља своје експерименте у кубизму, као да разбија свет у елементе, и посебно приказује женско тело. Надреализам - надреализам - (из француског сурреализма) - тренд у авангардној уметности прве половине двадесетог века, карактерисан спајањем стварности са нечим другим него што није опозиција. Надреализам је сан - он није стваран, али није надреалан. Стил карактеришу алузије и парадоксална комбинација облика, визуелна обмана. Надреалистичка платна често имају тврде предмете, камење се шири, а вода напротив постаје камен, а даље прочитати у радовима Пицассоа добро одражава његову романтичну слику "Девојка са мандолином" (1932). Тело девојчице је написано у посебном пејзажу (или "мртве природе").

Метаморфоза ратног периода: црвена на суморном
Прави крик душе креатора - то су радови Пицасса током ратног периода. Лобање и испупчене очи, вриштање жена и лудих коња ... Пабло не одустаје од окрутности ратног стања, брзо реагује на све стварајући своје тамне платне. На изложби је представљена слика овог периода „Жена у црвеној фотељи“ (1939): њежна слика Марије Терезије Валтер подређена је „пијаном“ вртлогу боја. Ова слика је сјајно несагласна са другим Пицассовим дјелима тог времена.

... Па, испади страсти и романа уметника са Терезом, који су се распламсали у дворцу Буазхелу у Нормандији, заслужују изузетак од тада мрачне владавине.

Химна природи и рад са природом

Крајем четрдесетих година, Пабло Пицассо одлучује да проведе више времена међу богатим бојама Медитерана и купи удобну планинску кућу у Цаннесу. Много хода, удише ваздух, ужива у мирној атмосфери након паузе са Францоисе Гилот. Следећа страница на платну - однос уметника и модела. 1950-их је створио серију цртежа на тему студија и модела, ау својој новој кући представља Јацкуелине Роцк. Шта је палета у овом тренутку? Место се поново мења, што значи време: Пицассо се прибегава претходно коришћеним техникама и класичним мотивима у духу Велазкуеза. Затвара изложбу аутопортрета аутопортрета написали не само портретисти. Познавање света кроз проучавање сопствене слике је широко распрострањено међу мајсторима киста свих времена. Прочитајте више Портрет је реалан жанр који приказује постојећу особу или групу људи. Портрет - у француском читању - портрет, из старог француског портрета - "репродукујте нешто у реду." Други аспект имена портрета лежи у застарелој ријечи "парсуна" - од латинског. персона - "особа; особа". Прочитај више Пицассо "Човек на столици" (1969), чија је јавна демонстрација одржана само једном у Палаис де Папис д'Авигнон 1970. године.

Слика се односи на касни рад уметника, на период „суптилне перцепције“ простора, посебно - на сопствени студио.
Чаробни излет у тајне студија уметника одвија се од 12. фебруара до 11. маја у музеју Фундацион Мапфре у Мадриду. Изложба "Пикасо: у студију" одржава се уз помоћ приватних средстава, као и изложбе које пружају остали музеји (Музеј Пикасо, Музеј ликовних уметности Пушкин, Тате, Центар Помпидоу и други).
Припремила Анна Денисенко

Погледајте видео: Ivan Dragutinovic - Pikaso zezanje u studiju (Јун 2019).