Невс

Награда ПинцхукАртЦентре 2015: изложба номинованих

Четврти пут, ПинцхукАртЦентре се припрема да представи своју украјинску националну награду младим уметницима. Сваке две године, међу стотинама кандидата се бира неколико - ове године у краткој листи од 16 уметника и креативних удружења - и међународни жири доноси своју пресуду. Финализатори су већ идентификовани: упознајте се са пројектима ближе!Сергеи Иакименко, “Евери И Ам Ве”, 2015. ЦоллагеЦоллаграфиа је релативно нова врста штампања рељефа. Изумљен је средином 20. вијека и комбинира еколошки прихватљивост, лакоћу изведбе, богатство текстура и пластике, а штавише, добро се комбинира с другим графичким начинима (нпр. "Суха игла"). Штампана матрица је колаж (отуда име комбинује речи "колаж" и "график") и настаје лепљењем различитих материјала - тканина, пластике, песка, биљака, и тако даље - на дрвену или картонску подлогу користећи различите пасте. Прочитајте више Колаж (из фр. Колаж - лепљење) - метода која се користи у визуелним уметностима и састоји се у стварању апликација из различитих фрагмената, различитих боја и текстура. Овај термин такође означава рад у овој техници. Први пут су га увели футуристи и кубисти, посебно Пабло Пицассо и Георгес Бракуе, у визуелне умјетности. Комбиновали су остатке тканине, фотографије и тапете на платну. Познати колажни уметници укључују режисера Сергеја Парадзханова, који је комбиновао фотографије, комаде чипке, порцелана и сушене биљке.
Декораторски пријем се често покушава диверзификовати помоћу алата за бојење: четком са бојом или оловком са мастилом. Креативни жанр карактерише разноликост и храброст идеја. Сродна техника је монтажа, која укључује комбиновање различитих предмета и њихових делова на једној површини. Фото колажи су данас веома популарни.Да читате даље, сликање на картонским кутијама, пронађени предметиОбјављивање победника планирано је за децембар. Победник главне награде ће аутоматски бити уврштен у ужи избор још једне награде Вицтор Пинцхук, 2016 Међународна награда за будућу генерацију, што значи да ће добити реалну шансу да се такмичи за $ 100,000. гривна и 25.000 гривна, респективно, имат ће прилику у року од мјесец дана проћи стажирање у радионицама свјетски познатих умјетника.Даниил Галкин, “Са даљинским управљањем”, 2015. Контактне мреже, бетонски блокови Награда Футуре Генератион Арт Призе је прва глобална међународна награда за младе умјетнике млађе од 35 година, коју је установила Фондација Вицтор Пинцхук у децембру 2009. године, а чији је циљ отварање нових имена и пружање дугорочне подршке будућој генерацији уметника, где год они живе и раде. Године 2014. Царлос Мотта (Колумбија) и Настио Москито (Ангола) освојили су главну награду треће награде за уметност Футуре Генератион Арт. Уметници су међу собом поделили 100.000 долара, од чега је 40.000 долара додељено у облику гранта за стварање нових радова.Изложба Царлоса Мотте Успут: изложба уметника Царлоса Мотте под називом “Патриоте. Грађани. Љубавници ... “, отворени у ПинцхукАртЦентру истовремено са изложбом номинираних уметника. Израђена грантом, изложба се по први пут приказује заједно са чувеном Мотта мултимедијалном инсталацијом “Ми, који се осећају другачије” (2012), али се вратимо на награду ПинцхукАртЦентре. Ове године у селекционој комисији били су главни уредник магазина АРТ УКРАИНЕ Алиса Лозхкина, Олесиа Островскаиа-Лиута (виши експерт аналитичког центра про. Мова), историчар уметности и ликовни критичар Михаил Рашковетски, Бјорн Гелдхофф - замјеник умјетничког директора ПинцхукАртЦентре - Кустос ПинцхукАртЦентре Татиана Коцхубинскаиа.
Од преко 800 пријава, комисија је одабрала 16 пројеката, од којих сваки заузима свој изложбени простор на изложби.Иван Светлични, “Период адаптације”, 2015. Полиобјективно окружење: звучно и визуелно програмирање, метал, дрво, стакло, картон, гипс, аналогна и дигитална опрема, 6: 0 аудио систем, ЛЕД светла, кустоска пројекта Татјана Коцхубинскаиа примећује неколико општих трендова у дела номинованих, на пример, за идеје интеракције у уметности, када гледалац урања директно у окружење дела или интеракција претходи њиховом стварању. Такође, већина радова везаних за различите врсте истраживања - од сукоба до друштвених проблема.Отворена група, “Само за интерну употребу”, 2015. Мултимедијална инсталација: акција, фотографија, циркулација књига, видео Изложба радова финалиста за награду ПинцхукАртЦентре отворена је 31. октобра и трајаће до 10. јануара. По традицији, један од кандидата ће добити посебну „јавну награду“ и награду од 10 хиљада гривна - већина посетилаца треба да гласа за њега!Приказани радови откривају теме, проблеме и нове уметничке токове у раду младе генерације уметника који се суочавају са животом у земљи у зони турбуленције и војног сукоба.Сергеј Петљук, “Зона директног утицаја”, 2015. 4-канална видео инсталација Ове године, седам новопридошлих је на краткој листи, други уметници су већ номиновани за награду 2009., 2011. и 2013. године. Међутим, имена Међународног жирија још увијек нису позната, иако је, у теорији, њен састав требао бити најављен већ у љето. Подсетимо се да су 2013. године радови младих украјинских уметника били посебно оцењени од стране кустоса одељења модерне уметности Модерне модерне уметности (Тате Модерн Модерне), уметничког стила у уметности који је настао крајем 19. века и владао до почетка Првог светског рата. Карактеристичне одлике су декоративност, глатке линије и заобљеност облика, њихова флексибилност и флуидност. Такође, у модерном стилу наћи ћете обиље украса и украса, пажњу на биљке, природне мотиве, а фигуре ће бити равне, као на плакатима и витражима Прочитајте више Катхрин Воод и Леан Сацрамон, кустос Фондације за модерну уметност. Да ли ће тренутни жири бити "звезда" - ускоро ћемо сазнати.Роман Микхаилов, Радиф. „Последње дете“, 2015. Метал, видео Како је велики Леонардо да Винци рекао: „Тамо где дух не води уметникову руку, ту нема уметности.“ Да ли ће дух бити присутан у раду номинираних на пројектима представљеним на изложби, одредиће посетиоци. Предлажемо да сами изнесете своје мишљење и гласате за најбољу изложбу - на крају крајева, "јавна награда" такође зависи од вас.Сергеи Мелницхенко, “Цхефанка”, 2015. ЦоллагеЦоллаграпхи је релативно нови тип рељефног тиска. Изумљен је средином 20. вијека и комбинира еколошки прихватљивост, лакоћу изведбе, богатство текстура и пластике, а штавише, добро се комбинира с другим графичким начинима (нпр. "Суха игла"). Штампана матрица је колаж (отуда име комбинује речи "колаж" и "график") и настаје лепљењем различитих материјала - тканина, пластике, песка, биљака, и тако даље - на дрвену или картонску подлогу користећи различите пасте. Прочитајте више Колаж (из фр. Колаж - лепљење) - метода која се користи у визуелним уметностима и састоји се у стварању апликација из различитих фрагмената, различитих боја и текстура. Овај термин такође означава рад у овој техници. Први пут су га увели футуристи и кубисти, посебно Пабло Пицассо и Георгес Бракуе, у визуелне умјетности. Комбиновали су остатке тканине, фотографије и тапете на платну. Познати колажни уметници укључују режисера Сергеја Парадзханова, који је комбиновао фотографије, комаде чипке, порцелана и сушене биљке.
Декораторски пријем се често покушава диверзификовати помоћу алата за бојење: четком са бојом или оловком са мастилом. Креативни жанр карактерише разноликост и храброст идеја. Сродна техника је монтажа, која укључује комбиновање различитих предмета и њихових делова на једној површини. Фото колажи су веома популарни данас, прочитајте даље, слике у боји полароида Фотографије које је обезбедио ПинцхукАртЦентре © 2015. Фотографи: Сергеи Илиин, Алекандер Пилиугин.
Главна илустрација: Сергеј Јакименко, “Свако сопство је нама”, 2015 колажЦоллаграфија је релативно нови тип рељефног тиска. Изумљен је средином 20. вијека и комбинира еколошки прихватљивост, лакоћу изведбе, богатство текстура и пластике, а штавише, добро се комбинира с другим графичким начинима (нпр. "Суха игла"). Штампана матрица је колаж (отуда име комбинује речи "колаж" и "график") и настаје лепљењем различитих материјала - тканина, пластике, песка, биљака, и тако даље - на дрвену или картонску подлогу користећи различите пасте. Прочитајте више Колаж (из фр. Колаж - лепљење) - метода која се користи у визуелним уметностима и састоји се у стварању апликација из различитих фрагмената, различитих боја и текстура. Овај термин такође означава рад у овој техници. Први пут су га увели футуристи и кубисти, посебно Пабло Пицассо и Георгес Бракуе, у визуелне умјетности. Комбиновали су остатке тканине, фотографије и тапете на платну. Познати колажни уметници укључују режисера Сергеја Парадзханова, који је комбиновао фотографије, комаде чипке, порцелана и сушене биљке.
Декораторски пријем се често покушава диверзификовати помоћу алата за бојење: четком са бојом или оловком са мастилом. Креативни жанр карактерише разноликост и храброст идеја. Сродна техника је монтажа, која укључује комбиновање различитих предмета и њихових делова на једној површини. Фото колажи су данас веома популарни, читајте даље, сликајући картонске кутије, пронађене предмете

Погледајте видео: Роман Минин Награда за молчание ЕрмиловЦентр, 2015 (Децембар 2019).

Загрузка...