Невс

Учитељ Рапхаела: изложба Пиетра Перугина у Паризу

Перугино је најпознатији као учитељ Рафаела. Али овај најважнији представник умбријске школе сликања није случајно постао ментор генија који га је лако засјенио. Изложба “Перугино. Учитељица Рапхаела, која је отворена у музеју Јацкуемарт-Андре (Париз) до 19. јануара 2015., јасно објашњава како је Перугино био значајан умјетник и иноватор, а дијелом враћа историјску правду. Осим тога, то показује шта је тачно Рапхаел научио од Перугина.Чуда св. Бернардина. Исцјељење младог човјекаПиетро Перугино1473, 57 × 79 цмИзложба, која броји педесет радова, започиње проучавање Перугиновог рада од самог почетка, будући да је и сам био студент. Умјетнички критичари кажу да композицијска рјешења Перугинових дјела јасно указују на то да је на њега утјецао рад Пиеро делла Францесца. А биографи знају да је Перугино, пошто је стигао овладати занатом у Фиренци, нашао се у радионици Андреа Верроцио, где је могао да буде под утицајем не само наставника, већ и комуникације са другим „ученицима“: Леонардом да Винчија и Сандром Ботичелијем међу многим ученицима Веррокка.
Код куће (а ово је Перугиа, у чијем рођењу је рођен Пиетро Ваннуцци добио надимак Перугино), талентирани ученик се вратио са својим пртљагом - главним карактеристикама његовог стила: свијетле боје и исте живописне емоције, гесте, позиције ликова. Плус пажња на најситније детаље у пејзажу - чак иу случају када се види само у даљини.
Дјевице са бебама Перугино пише и на позадини пејзажа, који, међутим, не одвраћа пажњу од главних актера: пејзаж Развој жанра од антике до данашњих дана: како су религија и проналазак уља на платну допринели формирању жанра у Европи и зашто је ријека Худсон тако важна? Прочитајте даље пејзаж, али прво гледамо како је беба ухватила изрез на мајчиној туники са малом руком! То је иновација која, на срећу, воле купци. Својим Мадонама, Перугино је познат по позиву у Рим - да украси унутрашњост Сикстинске капеле Ботицелијем и Гхирландаиом.
Знамо да је Леонардо учинио исто са пејзажима, да је поставио свеце на планине и дрвеће. На изложби нам је показано како је овај пријем из Перугина посудио други његов ученик, Пинтуриццхио:
  • Пиетро Перугино. "Мадона и дете". Из колекције галерије Боргхесе
  • Пинтуриццхио. "Мадона и дете у позадини пејзажа". Из колекције Лондон Натионал Галлери. (Имајте на уму да се на сајту изложбе ова слика назива радом Пинтуриццхио-а, док је на локацији Националне галерије у Лондону, одакле је дошао рад, наведена као потпуно друга ауторица - Фиорензо ди Лорензо)
На позадини пејзажа, Перугино поставља јунаке својих портрета - у овом жанру сматра се великим мајстором, способним да пажљиво репродукује не само спољне карактеристике хероја, већ и његову психологију.Портрет Опера Францесцо делле Пиетро Перугино

"Перугино", мучеништво св. Себастијана ", око 1490-1495 из колекције Боргхесе Галлери
Перугино много пише и вољно свети, а то га подстиче да савлада још једну ствар - способност да се прикаже људско тијело: анатомски прецизна, страствена и испуњава очекивања религиозне јавности.
На овој слици видимо још једну карактеристику Перугиновог стила, за коју је, међутим, још увијек присиљен слушати критике: хероји његових вјерских призора увијек одржавају спокојан, сањив, сентименталан израз на његовом лицу - чак и када су пробијени стрелицама.

Овај посао се односи и на чињеницу да прсти десне руке нису добро нацртани. Међутим, постоји изговор. Слика је могла бити створена у сарадњи са студентима, што је Перугино имао много, а нису сви били Рафаел.

Уопштено говорећи, његово учење није било толико занимање као нужност: Перугино је био невјеројатно популаран и био је буквално преплављен наруџбама за производњу слика олтара. Без читаве радионице са шегртима, он не би успио и није желио увриједити ни клијенте ни себе. Али ово платно показује како Перугино мајсторски осликава светло које обавија тело св. Себастијана.
Од 1493. године Перугино је живио у Фиренци, гдје је са својим сувременицима уживао још више успјеха него, на примјер, његов колега Боттицелли. Кажу да је све то због чињенице да се врло ведра лица светаца веома подударају са карактером и свјетоназором Флорентинаца, који су били контемплативни и смирени. Хармонија понуде и потражње. А на сликама - такође хармонија.
Годину дана касније, Перугино ће направити важан пут у Венецију, гдје ће се сусрести с умјетношћу Царпаццио-а и обитељи умјетника Беллини: његове приче с Мадонном ће на крају постати још њежније, интимније и хуманије, а свијетле схеме боја постат ће рафинираније и елегантније, а понекад ће чак и замијенити профињеније и елегантније. пејзажи, позадине тамне монофонске позадине. Перугино до овог времена достиже савршенство у сфумато техници коју је изумио Леонардо да Винци: она је веома потребна за стварање његових меланхоличних лица.
  • Перугино. Мадонна и дете, цца. 1500. Ова слика вероватно приказује жену уметнице Цхиаре - била је позната по својој оригиналној глави. Али пејзаж Развој жанра од антике до данас: како религија и проналазак техника уља на платну доприносе формирању жанра у Европи и зашто је ријека Худсон тако важна? Читај даље иза леђа Мадоне, чини се, Холанђанин: Перугино је био добро упознат са уметношћу страних колега.
  • Перугино. Света Марија Магдалена, цца. 1500 - 1502. Уметник "на новој" моди даје концизну композицију, али не пропушта прилику да демонстрира своју мајсторску вјештину, исписујући на раменима коврче јунакиње и крзна.
Мадонна утјешењаПиетро Перугино1490тх, 104 × 146 цмУ радионици Перузхдина Рапхаела, он је напунио 17 година. Три године касније постало је јасно да је почео да надмашује наставника: његова слика је била слободнија, а композиција је била строжа и смисленија, а његов рад био је више испуњен смислом и расположењем.
И у исто време, тамо где не погледате, Перугинове лекције су видљиве: Рапхаелови хероји такође грациозно одбацују своје мале прсте, пејзажи са дрвећем налик на бестежинске облаке лебде иза њих, а Мадонне имају мекана лица са глатким линијама и малим устима - сопствену форму за лепоту и глатке линије - мала Рафаелова формула можда је диктирао Перугино. Перугинов рукопис је ухваћен чак и на начин на који светло сија на сликама Рафаела, а боре на свиленој одећи његових мадона избијају.
Последњи део изложбе посвећен је лекцијама које је Рафаел научио. Иначе, научници се и даље свађају: да ли је Рафаел био директни ученик Перугина, или је био добро упознат са његовим радом, да ли је био љубитељ његовог стила и често га је посјећивао у студију?Посебно за изложбу у Паризу окупили су се сачувани фрагменти полиптиха у част св. Николе Трентина, који живе у Паризу (у Лувру), Перуги и Бреши. Написао је групу уметника. Али скице скица (оне су приказане једна поред друге на екрану) сугеришу да је допринос Рапхаела био одлучујући. Овај олтарски комплекс се сматра једним од првих радова Рафаела. Није познато да ли се Рафаел консултовао о овом налогу са Перугином, али Перугинове особине у раду 17-годишњег младића су заробљене: деликатна лица, карактеристични положаји и набори на одећи. А учеников гениј је такође очигледан.Главна илустрација у материјалу је Пиетро Перугино, дио полиптиха "Пророк Исаија и пророк Давид".

Погледајте видео: Inspirativne poruke za nedelju . do . (Новембар 2019).

Загрузка...