Невс

Објавио је детаље предстојеће изложбе радова Климта и Сцхиелеа у Москви

Пушкинов музеј њима. А.С. Пушкин је дао информације о изложби дјела религиозних Аустријанаца Густава Климта и Егона Сцхиелеа, који ће се отворити у јесен 2017. године. Шта ће бити представљено на првој у Русији великој изложби ових уметника?Изложба радова Климта и Сцхиелеа биће отворена 10. октобра 2017. године и трајаће до 14. јануара 2018. године. Биће представљено око 100 листова из музејске колекције Албертин (Беч), укључујући и графике чувеног савременог великог Бечана - Алфреда Кубина (1877−1959).Егон Сцхиеле, Аутопортрет у наранџастој јакни (1913)Густав Климт. Женско лице, лице притиснуто у руке. 1903 © Албертина, Виен бзв © Музеј Албертина, БечПознато је да међу радовима на изложби можете погледати “Иницијал Д”, илустрацију за часопис Вер Сацрум (1897/98) Густава Климта, његове цртеже “Женско лице, образ” притиснуте у руке "(1903)," Две етиде огромне фигуре у хаљини ", етиде за" Беетховен Фриезе "(1901), као и дела Шиле као" Жена седе "(1918)," Лежећа полугола девојка "(1911) , "Схиле са голим моделом пред огледалом" (1910) и "Аутопортрет у наранџастој јакни" (1913). Уопштено говорећи, број радова сваког мајстора на изложби још није познат.Дело "Ситтинг Воман" (1918) Егон СцхиелеГустав Климт. Две етиде лебдеће фигуре у хаљини © Албертина, Виен бзв © Музеј Албертине, БечГустав Климт. ЕтудеЕтуде - образовна скица коју уметница користи за проучавање природе. Такав рецепт за уметника, где је све једноставно и јасно. Етида је написана брзо, прецизно, схематски, буквално на колену - ово је доказани начин да се додирне свет и каталогизује. Међутим, статус етуде у историји уметности је толико нестабилан да понекад добија вредност много више од коначне слике, за коју је служио као помоћ. Окружен је озбиљним широким оквиром - и подигнут на зидовима музеја. Дакле, у ком случају је етида студентско загревање иу којем је независан, жив и вредан посао? Прочитајте више за Беетховена Фризе © Албертина, Виен бзв © Музеј Албертина, Беч

"" Не поричем да сам насликао и обојио аквареле еротског садржаја. Али то су увек била уметничка дела. Да ли постоји бар један уметник који није радио еротске радове? ", Питао је Егон Сцхиеле у свом дневнику ..." - прочитајте наш специјални материјал Девет чињеница које мењају перцепцију уметника Егона Сцхиелеа


Рад "Сцхиеле са голим моделом пред огледалом" (1910)

“... Еротске, искрене цртеже и слике Сцхиелеа тешко се могу назвати сензуалним и тромим. Преломљене линије руку и ногу, маске за лице, исушена гола тела - ово је више разговор о патњи и климавости живота, него о љубави и сензуалности. Чак иу Шилеовим пејзажима у пустињи, напуштеним улицама и пољима - усамљености и тишини ... - приказ креативности, биографска скица у Артиву о аустријском експресионистичком уметнику, најомиљенијем и талентованом ученику Густава Климта.
  • Егон Сцхиеле. Аутопортрет за аутопортрет насликао је не само портретисте. Познавање света кроз проучавање сопствене слике је широко распрострањено међу мајсторима киста свих времена. Прочитајте више Портрет је реалан жанр који приказује постојећу особу или групу људи. Портрет - у француском читању - портрет, из старог француског портрета - "репродукујте нешто у реду." Други аспект имена портрета лежи у застарелој ријечи "парсуна" - од латинског. персона - "особа; особа". Прочитајте даље у голу, гримасу. 1910. Оловка, угљен, гваш, гваш (од француског. Гваш - мокар) - врста боје која користи матиране водорастворне боје. Они се такође називају овим термином. Гваш настао у 11. стољећу, када су љепило и бјелине додани акварелу како би се постигла већа густоћа. Његова текстура ствара непрозирну слику, може преклапати "лоша" места. У средњем веку, боје гваша створиле су минијатурне књиге у књигама. Ренесансни уметници су их користили за скице. У Русији је гваш постао популаран међу уметницима постера. У штафелајном сликарству користи се за декорацију декоративних елемената, у комбинацији са мастилом или акварелом. Гваш не ради само на папиру, већ и на платну, шперплочи, тканини, а боја се прво наноси танком флоком и затим прекрива дебелом. Ту је уметност и плакат. Ово последње се одликује високим засићењем, чита се и кречењем на папиру за оматање. © Албертина, Виен бзв © Музеј Албертине, Беч
  • Егон Сцхиеле. Ситтинг цоупле. 1915. Графитна оловка, акварел Акварел (од италијанског. "Акуарелло") је добро позната техника цртања уз помоћ боја на воденој основи, изумљене у члану ИИИ. у Кини. Боје у боји постају транспарентне након отапања у води, па када се наносе на зрнасти папир, слика изгледа прозрачно и танко. За разлику од уља на платну, акварели немају текстурне потезе.Прочитајте даље и гваш гваш (од француског. Гваш - мокри) - врста слике која користи матиране водорастворне боје. Они се такође називају овим термином. Гваш настао у 11. стољећу, када су љепило и бјелине додани акварелу како би се постигла већа густоћа. Његова текстура ствара непрозирну слику, може преклапати "лоша" места. У средњем веку, боје гваша створиле су минијатурне књиге у књигама. Ренесансни уметници су их користили за скице. У Русији је гваш постао популаран међу уметницима постера. У штафелајном сликарству користи се за декорацију декоративних елемената, у комбинацији са мастилом или акварелом. Гваш не ради само на папиру, већ и на платну, шперплочи, тканини, а боја се прво наноси танком флоком и затим прекрива дебелом. Ту је уметност и плакат. Ова потоња се одликује високом засићеношћу Прочитај даље на папиру © Албертина, Виен бзв © Музеј Албертине, Беч
Жена у редЕгону Сцхиеле1914Виталиј Александрович Мишин, кустос изложбе, водећи запосленик уметничке галерије европских и америчких земаља КСИКС-КСКС века, кустос француског цртежа КСВИ-КСКС века, о радовима Климта, Шила и Кубина на предстојећој изложби: „Да ценимо чисто графичку лепоту и моћност енергија ових дјела мора се видјети властитим очима: репродукције у књигама и на интернету не преносе мали дио умјетничких квалитета својствених цртежима великих аустријских мајстора. Изложба у дворанама Музеја лепих уметности "Пушкин", на основу најбогатије збирке Албертине, пружиће нам тако ретку прилику. "

Подсетимо се да у музеју Албертина постоји збирка од скоро 170 цртежа Климта који припадају свим периодима његовог рада. Ту је и његова архива - писма, постери, фотографије. У збирци овог бечког музеја налази се и преко 170 графичких радова Егона Сцхиелеа.

Илустрација је дело Алфреда Кубина из колекције Албертина. Међу чињеницама о уметнику је да је 1909. године, заједно са Василијем Кандинским, Габријелом Мантер, Алексејем Јавленским и другим уметницима, основао „Нову уметничку асоцијацију у Минхену“, која је постала претходница „Плавог коњаника“. Фантастичне, експресивне и често трагичне слике Кубина чиниле су визуалну серију за шест десетина књига, укључујући дела ФМ Достојевског и Едгара Поа. Према званичном саопштењу Музеја ликовних уметности Пушкин. А. С. Пушкин и његове публикације и материјали

Погледајте видео: LAZANSKI PREDVIDEO ŠTA ĆE SE DEŠAVATI NA BALKANU TOKOM 2019. GODINE. VESTI (Август 2019).